Ángela

 =MÚSICA TRADICIONAL EN ESPAÑA = = = 

ESQUEMA: 1. INSTRUMENTOS: nombre, familia, descripción y procedencia. 2. AGRUPACIONES INSTRUMENTALES: nombre, instrumentos que la forman, descripción o historia. 3. BAILES TRADICIONALES: nombre, provincia principal donde se baila y cómo se baila. 4. CANTOS TRADICONALES: nombre, tema y procedencia.

1-Instrumentos musicales

De percusión :

-**Tambor:** es un instrumento que a lo largo de la historia varió en tamaño y en materiales dividiéndose en muchas ramas características de cada cultura. En la actualidad, el tambor está hecho de varios tamaños para dar diferentes notas. Es de percusión y se toca con baquetas gruesas. Está hecho de madera y es de membrana.




 * -Pandeiro:** de forma cuadrada, es el instrumento de percusión más característico de Galicia. consiste en un bastidor cuadrado envuelto con una piel de animal cosida posteriormente por los tres lados abiertos. Destaquemos también el //vestido// que normalmente oculta el cosido de la piel y el diferente biselado de las aristas del bastidor, que puede variar desde unas aristas vivas a un perfil de media caña dependendo de las diferentes zonas.

una estructura rígida de forma cilíndrica cubierta por dos bases por unos parches de piel tensada, que suenan al ser golpeadas por un mazo.
 * -Pandereta:** Es una de las variantes del pandeiro, es un instrumento de percusión formado por

-El **bombo** es un instrumento musical de percusión membranófono, consistente en un cilindro, generalmente de madera, en cuyos extremos se ajusta una membrana estirada, usualmente de cuero, que es golpeada con varillas o palitos para producir sonidos. Es similar al tambor pero de mayor tamaño.

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-El **charrasco** es un completísimo instrumento de percusión ya que hace a la vez de bombo y de pandereta. Consta de un palo de madera de unos dos metros de longitud con un bastidor en el extremo superior, con diversas filas de ferreñas y con un alambre o cuerda tensada que une el bastidor con el centro del palo. El charrasco se hace sonar frotando un bastón estriado contra el alambre produciendo un sonido de pandereta, además al golpear el palo contra el suelo marca el ritmo como si fuera un bombo.

 De cuerda :

un origen netamente europeo, sus primeras apariciones datan del siglo X, bajo una forma de grandes dimensiones, su longitud podía variar entre. Era conocido por el nombre de “Organistrum”y necesitaba de la colaboración de dos personas, que sentadas lo mantenían sobre sus piernas, una hacia girar la rueda y la otra accionaba el teclado. Su sonido era grave debido a la gran longitud del cordamen, y su escala limitada a siete u ocho notas, siendo utilizado solamente en acompañamiento y ayuda a la entonación de cánticos religiosos en los monasterios de la época. En España coincide su nacimiento con la época del Rey Sabio Alfonso X. a zanfona es un instrumento de cuerda, una rueda resinada generalmente de madera frota las cuerdas (dos o tres) haciéndolas vibrar, mientras un teclado incide sobre ellas variando su longitud y generando las diferentes notas. Al tiempo hay un número variable de cuerdas fuera del control del teclado y que producen notas pedal o de acompañamiento (bordones), su teclado suele ser cromático y de dos octavas de extensión; la caja armónica varia su forma, en España es frecuente que presente aspecto de guitarra.
 * [[image:image014.jpg width="230" height="115" align="left"]] La zanfona:** a diferencia de la mayoría del instrumentarium occidental, la zanfona tiene

La nueva cuerda era afinada una 4ta más baja que la cuerda en c0, es decir, G0. De acuerdo a Trichet, 1640, que todavía usaba el antiguo término de gittern, manifiesta que la guitarra se tocaba bastante en Francia e Italia, pero más aun en España; él comenta que el espesor desde la tapa armónica hasta el fondo era de 3 a 4 dedos, el mástil tenía un espesor de 3 dedos y con 8 trastes, la boca poseía una roseta; también menciona la guitarra de cinco órdenes, todas en pares excepto por la chanterelle, y el hecho que también pudieran construirse guitarras con el fondo bombeado como la guitarra batente y Chitarra Batente Giorgio Sellas. En España la guitarra fue un instrumento de la clase media, en contraste con la vihuela que era tocada por la aristocracia. De acuerdo a Praetorius, en Italia era un instrumento en mano de charlatanes y saltimbanchi, pero para fines del siglo XVII, se convirtió en un instrumento de moda, especialmente en Francia, que se dice fue introducida por los actores italianos a París. En el siglo XVIII la guitarra se convirtió en un instrumento para los principiantes, por lo tanto la encordadura se hizo más simple: los cinco pares de cuerdas abrieron curso a las seis cuerdas simples, afinadas E0 A0 d0 g0 b0 e1, como hoy en día. En el siglo XIX las clavijas de madera fueron remplazadas por tornillos metálicos, se amplió la caja de resonancia aumentando las escotaduras laterales, engrosando la caja y se abandonó el uso de rosetas en la boca.
 * La guit****ar****r****a****:**Las primeras guitarras tenían una caja de resonancia más pequeña y el fondo menos profundo que nuestras guitarras de hoy en día, las escotaduras laterales eran menos pronunciadas, el mástil más largo y angosto, terminando en una cabeza plana con clavijas de madera para cuatro órdenes de cuerdas;En la época que el quinto orden fue adoptado, el instrumento empezó a conocerse fuera de España como la guitarra española; se estableció rápidamente en Italia ganando popularidad y prontamente se difundió por toda Europa.



concha o de cuerno.La Bandurria es un instrumento relativamente antiguo emparentado con la familia de los laúdes y no pocos teóricos suelen llamarla Laúd Tiple ya que el sistema de encordadura es idéntico al de los laúdes españoles en cuanto a afinación y emparejamiento de las cuerdas: seis cuerdas dobles. Como todo instrumento en sus orígenes, la Bandurria nació del pueblo y fue el pueblo quien la utilizó en sus festejos y conciertos populares siendo por excelencia el instrumento solista de brillo y matices inigualables desempeñando siempre el papel de tiple. La Bandurria tiene una hermana pequeña en el instrumento llamado Bandurrin, mucho más reducido en cuanto a tamaño aunque con el mismo número de cuerdas e idéntica afinación; solamente se emplea en determinadas obras y en agrupaciones grandes de carácter laudístico.
 * La bandurria:** Instrumento músico de doce cuerdas, parecido a la guitarra, pero más pequeño, que se toca con una púa de

Según parece la Bandurria comenzó a utilizarse en España por el siglo XIV y se ignora si anteriormente ha sido conocida o utilizada en otros países. Otros teóricos emparentan la Bandurria con la familia de los Cistros ateniéndose a la forma de su caja armónica. No faltan tampoco teóricos que confirman que la Bandurria es un instrumento puramente independiente de todo parentesco y netamente español. No existen pruebas de que la Bandurria se tocara con los dedos de la mano derecha al igual que los laúdes antiguos y por lo tanto siempre se han pulsado sus cuerdas con la punta afilada de una pluma de ave o con un hueso, asta o concha llamada en la antigüedad "plectrum" y en la actualidad púa o plectro.

Sobre el número de cuerdas también hay confusión. Parece ser que en principio tenía tres cuerdas afinadas a la quinta y ya por el siglo XVIII se la encuentra con cinco cuerdas dobles añadiéndosele a mediados de siglo otra cuerda doble, la más grave, quedando los seis órdenes dobles idénticos a los de hoy y con la misma afinación

resonancia sobre la que se extie nden las cuerdas, que son pulsadas por los dedos o percutidas con palos. El percutorpuede ser una varilla metálica o de madera que golpea una cuerda creando melodías (como en el caso de la celesta, cítara, santur persa o bien un grupo de cuerdas creando un acompañamiento rítmico. En la música tradicional del norte de Aragón, Navarra, Comunidad Autónoma Vasca, País Vasco francés y el Bearn el músico toca a la vez el chifloo txistu con la mano derecha mientras que con la izquierda se toca e**l** chicotén (Aragón) o txun-txun (País Vasco y Navarra)
 * El salteiro:**es un instrumento de cuerda pulsadao a veces percutida que consiste en una caja de

De Viento 

físicamente muy parecida a la de Asturias y a la de Sanabria (Zamora). Consta de un puntero, que puede ser para tocar en "abierto", (parecido a la digitación de una flauta de pico), o para tocar en "cerrado", (como en la gaita de Asturias); un fuelle donde se almacena el aire que hace que suene el instrumento; un roncón, el tubo que se apoya sobre el hombro del gaitero, que suena en la misma nota que el sonido del puntero en la posición de Re (con el agujero del meñique mano derecha abierto), pero dos octavas más abajo; un ronquete, el tubo que se apoya sobre el antebrazo derecho del gaitero, que suena en la misma nota del roncón, pero una octava más arriba que éste y una más abajo que la posición Re del puntero, y un ronquillo, que sale del fuelle paralelo al ronquete, que suena con igual nota que la posición Re del puntero, una octava más arriba que el ronquete y dos más arriba que el roncón. El roncón se compone de tres piezas: La tercia, o parte final por donde sale el sonido que remata en la copa, la segunda y la prima. El ronquete está compuesto de dos piezas respectivamente, copa y prima. El ronquillo es de una sola pieza.El roncón, el ronquete y el ronquillo, se sintonizan a la nota del puntero mediante el deslizamiento telescópico de sus partes componentes, de tal manera que el tubo resultante es o más largo o más corto, adecuandose así la longitud de onda de la nota emitida. A la hora de realizar esta sintonización (afinación de los acompañamientos), se percibe que esta está realizada al percibir auditívamente la puesta en fase de dos sonidos comparados (p.e. el sonido del roncón con el del puntero, o el del roncón con el del ronquete).  **La dulzaina:** se introdujo en España a partir del siglo XV más o menos, procediendo de los países de Oriente Medio; su influencia ha sido importante en zonas de la región de Levante, Navarra y alguna otra, pero donde más raigambre y prestancia ha alcanzado este instrumento ha sido en las distintas provincias castellanas y concretamente en Castilla La Vieja, imprimiendo y tomando carácter propio, haciéndose poco menos que imprescindible su intervención en toda clase de fiestas de carácter tradicional y popular tales como fiestas patronales, romerías, rondas, procesiones, etc.; interpretando danzas, jotas y demás motivos de estilo y carácter netamente folklórico y popular. Como se sabe, en un principio la dulzaina carecía de llaves, hasta que a principios del siglo XX se empezó a construir la dulzaina con llaves, atribuyendo tal iniciativa al gran dulzainero y músico castellano Lorenzo García Blanco, quien con este nuevo sistema y en cuantos certámenes de dulzaina tomaba parte, siempre obtenía los primeros premios; por esta época fueron también grandes dulzaineros Angel Velasco, Modesto Herrera y otros varios que consiguieron dar gran popularidad y renombre a este instrumento.
 * [[image:gaita width="275" height="123" align="left"]] La gaita de Galicia**: usada también en el norte de Portugal, (Tras Os Montes), es

**La ocarina:** es un pequeño instrumento de viento hecho actualmente con distintos materiales como la cerámica (predominante), madera, plástico, en algunos casos más raros, vegetales y frutas. Es un instrumento sin llaves y con un rango desde 2 agujeros para presionar hasta 12, además de las dobles y triples de hasta 24 agujeros. El timbre varía de acuerdo al tamaño del instrumento; cabe mencionar que el sonido se genera igual a la flauta dulce pero funciona de diferente manera, pues mientras en la flauta dulce el tono lo da la distancia de la embocadura al agujero o llave, en la ocarina el tono depende de la relación entre el volumen del aire y el area del agujero destapado. Como consecuencia, diferentes agujeros dan la misma nota (no en todos los casos, sólo en ocarinas sudamericanas). Por ejemplo, en una ocarina de cuatro agujeros (que no use el sistema de digitalización inglés) al destapar uno de ellos dará la nota sol, no importara que agujero se destape, siempre y cuando tenga la misma superficie o área descubierta.

**El mirlitón**: es un instrumento musical simple de la familia de los menbranófonos que añade variedades tonales cuando se tararea a través de él. Esto modifica el sonido de la voz de una persona gracias a la membrana vibrante que tiene conectada al tubo.El origen del mirlitón proviene de antiguas tribus africanas que utilizaban el mirlitón o kazoo para comunicarse o para imitar los sonidos de algunos animales hace siglos. También existía en la América precolombina. El kazoo en su forma comercial actual lo inventó un afroamericano llamado Alabama en el siglo XIX. Es uno de los instrumentos musicales más fáciles de tocar. Ha sido utilizado ocasionalmente por músicos profesionales. Además, es uno de los instrumentos básicos usados por las agrupaciones del carnaval de Cádiz y del Carnaval de Canarias. Como curiosidad, se extiende cada vez más la creencia de que regalar un kazoo a un ser querido es signo de amor eterno y entrega; el que lo recibe habrá de usarlo para emitir gemidos nostálgicos siempre y cuando el ser que lo regala se halle en lejanos páramos Estos instrumentos se han venido utilizando en África durante cientos de años, para disimular el sonido de la voz de alguien o para imitar a los animales, a menudo para diversos fines ceremoniales. Fue en ese instrumento que el kazoo, inventado por un afroamericano llamado Vest Alabama en el siglo XIX en Macon, Georgia, se basó. El primero fue fabricado para kazoo Vest a partir de las especificaciones dadas por él mismo a Tadeo von Clegg, un relojero alemán en Macon. El kazoo fue divulgado en la Feria del Estado de Georgia en 1852. Los primeros kazoos de metal fueron fabricados y patentados Eden, Nueva York, donde todavía se hacen en la fábrica.

2-Agrupaciones instrumentales

__BANDA __

Agrupación formada por instrumentos de viento- madera, viento-metal y percusión. Si incorpora violonchelo y contrabajo se denominaría BANDA SIN Las bandas son el mejor medio para la música en espacios libres, donde se requieren potencias elevadas de sonido. En una banda estándar, el número de instrumentos varía desde 25 a 50 e incluso más. La banda militar es prácticamente la misma que la banda estándar excepto que puede ser aumentada por cuerpos de pífanos, tambores o clarines.

__FANFARRIA __

Formada por instrumento de viento-metal y alguno de percusión.

__<span style="font-size: 12pt; color: red; line-height: 115%; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-fareast-language: ES; mso-bidi-font-weight: bold;">RONDALLA __<span style="font-size: 12pt; color: red; line-height: 115%; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-fareast-language: ES;">

<span style="font-size: 12pt; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-fareast-language: ES; mso-bidi-font-weight: bold;">Formada por instrumentos de cuerda punteados como guitarras, bandurrias, laúdes, etc… <span style="font-size: 12pt; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-fareast-language: ES;">

__<span style="font-size: 12pt; color: red; line-height: 115%; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-bidi-font-weight: bold;">AGRUPACIONES DE MÚSICA TRADICIONAL __<span style="font-size: 12pt; color: red; line-height: 115%; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif';">

<span style="font-size: 12pt; line-height: 115%; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-bidi-font-weight: bold;">Dentro del folclore es enorme la variedad de agrupaciones instrumentales, y dependen de muchos factores, como pueden ser las diferentes culturas (africanas, asiáticas, hindúes, europeas, etc.), estilos musicales (celta, Country, flamenco, música latina, etc.), etc.

<span style="font-size: 180%; color: rgb(0,0,255); background-color: rgb(255,136,0);">3- Cantos tradicionales <span style="font-size: 12pt; color: #000000; line-height: 115%; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-fareast-language: ES; mso-bidi-font-weight: bold; msofareastlanguage: ES; msobidifontweight: bold;">Formada por ieás. La banda militar es prácte puede ser aumentada por cuerpos de pífanos, tambores o clarines. <span style="font-size: 12pt; line-height: 115%; font-family: 'Franklin Gothic Book','sans-serif'; mso-fareast-language: ES;"> os tradiciona

<span style="font-size: 110%; color: rgb(0,0,128);">** Tipos: **

<span style="background-color: rgb(117,117,240);">Sevillana

Segun: "María la morenapuso un potajey le salieron durosvaya malaje". "Me casé con un enano, saleritopa hartarme de reirle puse la cama en altoy no se podía subir". "Calle de la Plaza,Jesús Nazareno,la Vega y la Fuente,Chiclana al Rocío se va por el Puente".
 * Alguna crítica simpática:
 * Historias graciosas:
 * Rocieras:

<span style="background-color: rgb(127,127,235);">Serrana

« La nieve por tu cara pasó diciendo donde no hago falta no me detengo». «De la sierra de Ronda vengo señores de buscar la serrana de mis amores.

<span style="font-size: 180%; color: rgb(0,0,255); background-color: rgb(255,136,0);">4-Bailes tradicionales


 * ~ Nombre ||~ Provincia ||~ Forma ||
 * < Malageña || Andalucía || parejas ||
 * Sevillana || Sevila || grupo ||
 * Jota aragonesa || Aragón || grupo ||
 * Paso doble || Canarias || parejas ||
 * Muiñeira || Galicia || grupo ||

<span style="color: rgb(0,0,0);">

Malagueña



Jota aragonesa



Muiñeira



Sevillana

Bibliografías empleadas: http://perso.wanadoo.es/bordon_teruel/instrumentos_tradicionales_1.htm http://www.juntadeandalucia.es/averroes/iesmateoaleman/musica/agrupaciones_instrumentales.htm http://es.wikipedia.org/wiki/Sevillanas#El_cante

<span style="font-size: 169%; color: rgb(0,0,255); font-family: 'Lucida Console',Monaco,monospace; background-color: rgb(248,248,252);">